la lectura, la t\u00e9cnica y el desarrollo art\u00edstico y musical<\/strong>. \u00bfCu\u00e1les son las aportaciones que este tipo de ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d ofrece en relaci\u00f3n a cada uno de estos pilares?<\/p>\nLas nociones musicales y art\u00edsticas se ense\u00f1an mejor por imitaci\u00f3n directa que aprendi\u00e9ndolas a trav\u00e9s de una partitura. Esto es debido a que la m\u00fasica es un arte de expresi\u00f3n sonora, y por tanto transciende la notaci\u00f3n.<\/p>\n
Ense\u00f1ar desde la imitaci\u00f3n tambi\u00e9n facilita la transmisi\u00f3n y asimilaci\u00f3n de la t\u00e9cnica. Los gestos, el buen alineamiento, el equilibrio del brazo, la buena orientaci\u00f3n en el teclado, etc. se aprenden mejor cuando la lectura de la partitura no es una distracci\u00f3n de por medio.<\/p>\n
Ya hemos visto que las piezas que pueden ser ense\u00f1adas \u201cby rote\u201d tienen sonoridades interesantes y complejas. Por ello ofrecen muchas posibilidades t\u00e9cnicas y musicales de explorar el instrumento desde sus primeros contactos aportando una educaci\u00f3n muy completa.<\/p>\n
Pero adem\u00e1s, son piezas relativamente f\u00e1ciles de transportar a otras tonalidades, lo cual abre una importante v\u00eda de exploraci\u00f3n. En este video un alumno toca una misma pieza en 5 tonalidades diferentes:<\/p>\n\n
El alumno puede incluso usar los patrones aprendidos para improvisar o para componer piezas propias. En este video una alumna ha compuesto una pieza propia basada en patrones de quintas, pentacordios y acordes:<\/p>\n\n
Sobre la lectura<\/h3>\n
Las piezas que se ense\u00f1an \u201cby rote\u201d est\u00e1n escritas de manera que resultan m\u00e1s sencillas de tocar que de leer para el estudiante que las aprende. No se leen nota a nota, sino reconociendo patrones de notas en la partitura. Este modo de proceder desemboca de manera muy natural en el m\u00e9todo interv\u00e1lico de lectura <\/strong>(de lo que hablar\u00e9 en otro art\u00edculo) que ha revolucionado la ense\u00f1anza de la lectura musical desde su aparici\u00f3n.<\/p>\nPor tanto la ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d debe ser complementada al mismo tiempo con una buena adquisici\u00f3n de habilidades de lectura musical, preferiblemente siguiendo un m\u00e9todo de lectura interv\u00e1lico.<\/p>\n
As\u00ed pues, en la ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d, tocar el piano y leer una partitura son dos habilidades totalmente distintas que finalmente se encuentran.<\/p>\n
Si el profesor no est\u00e1 convencido de hacer un cambio tan grande en su manera de ense\u00f1ar y desea seguir usando m\u00e9todos con piezas tradicionales en sus clases, resulta muy enriquecedor complementarlo con m\u00e9todos de ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d o piezas sueltas.<\/p>\n
Ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d de manera incorrecta<\/h3>\n
Un profesor que utilice esta forma de ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d sin conocer toda esta informaci\u00f3n aqu\u00ed mostrada puede no estar haci\u00e9ndolo correctamente o de la mejor manera para el alumno.<\/p>\n
Posiblemente la mayor\u00eda de profesores hemos tenido la experiencia de trabajar con un alumno que, viniendo de otro profesor, mostraba muy pocas habilidades en lectura y supimos que hab\u00eda sido ense\u00f1ado de este modo (aprendiendo por imitaci\u00f3n y sin leer).<\/p>\n
Entonces surge la pregunta \u00bfes la mala lectura un resultado directo de ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d?<\/p>\n
No, no lo es. La mala lectura es el resultado de una mala gesti\u00f3n de la ense\u00f1anza donde la habilidad de lectura no ha sido bien enfocada.<\/p>\n
No debemos asumir que solo hay dos maneras diferentes de ense\u00f1ar: ense\u00f1ar solo con partitura o solo \u201cby rote\u201d. Toda ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d se debe combinar con un m\u00e9todo de lectura de notas adecuado al alumno.<\/p>\n
La ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d no es apropiada para estudiantes avanzados, para los que es m\u00e1s f\u00e1cil simplemente leer la partitura. Est\u00e1 orientada a los alumnos principiantes en sus dos o tres primeros a\u00f1os de aprendizaje de piano.<\/p>\n
Como ya he dicho, no se puede usar cualquier pieza. Intentar ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d una pieza que no est\u00e1 escrita usando patrones musicales puede ser una tarea muy dif\u00edcil y frustrante para el alumno y el profesor.<\/p>\n
La ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d tampoco es aprender una partitura sin entenderla, tan solo memorizando los patrones y posiciones.<\/p>\n
Por ejemplo, en este video se muestran dos piezas para ense\u00f1ar en una fiesta, en 5 minutos, a cualquier persona sin conocimientos de m\u00fasica:<\/p>\n\n
En ese contexto no hay ninguna pretensi\u00f3n de lograr un aprendizaje significativo, sino tan solo pasar un rato de diversi\u00f3n.<\/p>\n
Pero si estas mismas piezas se utilizan en una clase de piano, lo ideal es llevar a cabo un trabajo de exploraci\u00f3n y comprensi\u00f3n de sus diferentes elementos al tiempo que se aprenden.<\/p>\n
Los beneficios<\/h3>\n
Cuando la ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d se emplea en la fase correcta del aprendizaje del alumno y con un prop\u00f3sito claro, es muy enriquecedora y aporta muchos beneficios.<\/p>\n
Eso son 10 importantes beneficios de la ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d:<\/p>\n
\n- Aumenta la motivaci\u00f3n:<\/strong> los alumnos tocan piezas interesantes desde el primer d\u00eda sin tener que esperar a adquirir otros conocimientos.<\/li>\n
- Mejora la concentraci\u00f3n:<\/strong> las piezas que se ense\u00f1an \u201cby rote\u201d suelen ser piezas m\u00e1s largas que las piezas tradicionales. El alumno desarrolla la concentraci\u00f3n al tocar manteniendo el ritmo y la atenci\u00f3n puesta en la m\u00fasica de principio a fin.<\/li>\n
- Se gana en confianza:<\/strong> se construye un amplio repertorio desde el primer d\u00eda que queda bien memorizado. El alumno se siente m\u00e1s preparado para tocar si se lo piden.<\/li>\n
- Hay un mayor conocimiento del teclado:<\/strong> al tocar muchas piezas con teclas negras o combinaciones de teclas blancas y negras los alumnos est\u00e1n muy familiarizados con el relieve del teclado.<\/li>\n
- Mejora el reconocimiento de patrones:<\/strong> los alumnos aprenden a reconocer patrones y dibujos de notas e intervalos, adem\u00e1s de la estructura de la pieza. Muy \u00fatil tambi\u00e9n para la memorizaci\u00f3n.<\/li>\n
- Mejora el sentido del ritmo:<\/strong> los alumnos que no tienen que leer la partitura para tocar se pueden concentrar mejor en el ritmo. Tienen m\u00e1s disponibilidad para sentir el pulso a lo largo de la pieza.<\/li>\n
- Mejora la t\u00e9cnica:<\/strong> cuando introducimos un nuevo concepto de la t\u00e9cnica, al alumno le resulta m\u00e1s f\u00e1cil concentrarse en sus gestos y en los movimientos de sus dedos, manos, etc. cuando leer la partitura no es una distracci\u00f3n.<\/li>\n
- Mejora la lectura:<\/strong> en un principio puede resultar parad\u00f3jico que el aprendizaje \u201cby rote\u201d pueda ayudar a los alumnos a leer mejor pero as\u00ed es. Cuando el alumno est\u00e1 habituado a tocar diferentes patrones, giros mel\u00f3dicos, acompa\u00f1amientos, etc. a la hora de leer una nueva partitura ya tiene la t\u00e9cnica y los patrones en sus manos, de modo que no tiene que pensar en todo a la vez y puede concentrarse en leer.<\/li>\n
- Desarrolla el hacer art\u00edstico:<\/strong> los alumnos aprenden a pensar en frases, en el lenguaje de la m\u00fasica, y a dar sentido a lo que tocan.<\/li>\n
- Desarrolla la creatividad:<\/strong> la motivaci\u00f3n para explorar la m\u00fasica est\u00e1 muy ligado a la ense\u00f1anza \u2018by rote\u201d. Los alumnos tienen a su disposici\u00f3n una variedad de patrones para crear m\u00fasica por s\u00ed mismos. Suelen llegar a clase diciendo haber encontrado nuevas maneras de tocar sus piezas. Pasado un tiempo se ve una explosi\u00f3n de creatividad, ya que esos patrones les permiten hacer m\u00fasica m\u00e1s compleja y bella. Aquellos que aprenden leyendo la partitura raramente componen o improvisan. No sienten que este tipo de experimentaci\u00f3n sea una posibilidad.<\/li>\n<\/ol>\n
Hoy me he centrado en explicar las caracter\u00edsticas m\u00e1s importantes de la ense\u00f1anza \u201cby rote\u201d y sus beneficios.<\/p>\n
En pr\u00f3ximos art\u00edculos hablar\u00e9 sobre c\u00f3mo encontrar piezas que puedan ser ense\u00f1adas \u201cby rote\u201d y sobre los libros y m\u00e9todos para piano que siguen este enfoque.<\/p>\n\n
Referencias:<\/h4>\n
Knerr J., Fisher K. (2017). \u201cRote is not a four-letter word: The role of rote teaching in the development of reading, technique and artistry\u201d<\/em>. The Curious Piano Teachers\u2019 webinar. 2\/05\/2017.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Introducci\u00f3n El t\u00e9rmino ingles\u00a0\u201cby rote\u201d\u00a0significa aprender algo por pura repetici\u00f3n, mec\u00e1nicamente, sin reparar en su significado. Repetir como un loro, vamos. Esta traducci\u00f3n no apunta a lo que realmente significa ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d en la pedagog\u00eda de piano. Ense\u00f1ar \u201cby rote\u201d significa aprender una pieza por imitaci\u00f3n de sonido y movimiento, en lugar de aprenderla […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2339,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[19,227],"tags":[319,321,317,318,320,316],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2301"}],"collection":[{"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2301"}],"version-history":[{"count":43,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2301\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2816,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2301\/revisions\/2816"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2339"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2301"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2301"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/pianoacoeur.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2301"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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